Quando cacos de vidro quebrados se transformam em esculturas sensacionais

A inspiração veio como resposta à tragédia: em 1992, o furacão Andrew atingiu Miami e a casa deDaniel Arsham se encheu de pedaços de vidro. O artista quis dar outro propósito à devastação e começou criando esculturas feitas inteiramente de vidro quebrado.

Testemunhando a força e a fúria da natureza, Arsham se inspirou para criar algo novo, dando outra energia aos vidros estilhaçados com a tempestade. As peças retratam maioritariamente a forma humana, em poses pensativas, mas mostram acima de tudo o talento de Arsham no uso das formas e do material.

O resultado das criações são de cair o queixo e o trabalho do artista merece ser valorizado pela sua criatividade e inovação. Veja alguns exemplos:

A evolução das placas de trânsito

Ignorar uma placa de Pare é algo até natural para motoristas desatentos que passam muito tempo no trânsito. Agora, ignorar uma enorme cortina de água que surge na sua frente dizendo pra parar, já é bem mais difícil.

Por isso achamos sensacional esse sistema que está instalado na Austrália, no Sydney Harbour Tunnel (desde 2007!!!), que é um sinal de trânsito muito mais eficiente. Basicamente o sistema desenvolvido pela Laservision evita de forma rápida e eficaz que motoristas cometam infrações de trânsito. Nesse caso do túnel australiano, o aviso foi colocado lá para evitar que caminhões muito altos entrem no túnel, causando acidentes, mas o sistema pode ser adaptado para as mais diversas situações.

Essa ideia poderia ser importada aqui para o Brasil, principalmente em cidades grandes, onde qualquer mínimo acidente de trânsito causa gigantes congestionamentos e transtornos.

Brasileiros fazem shape de skate artesanalmente

Eles querem “resgatar a nostalgia do skate vintage” e, para isso, criaram a Seiva Boards. Os designers Alex Scandelai e Jonathan Vasconcelos produzem skates com shapes diferenciados, em madeiras nobres e verniz à base d’água. Todas as peças são feitas à mão e personalizado para o comprador, o que os torna produtos únicos.

Desde os modelos old school aos longboard, o importante é recordar os primórdios e as raízes do skate – que até começou sendo chamado de sidewalk surf, uma vez que era solução para os dias sem ondas.

Tudo começou por brincadeira: “como o pai do Jonathan é marceneiro, pensamos que já tínhamos alguém pra nos auxiliar na produção das peças, acabamento e tratamento da madeira.Compramos a primeira peça, desenhamos o shape no computador e fizemos molde, corte e acabamento. O resultado ficou muito interessante, então decidimos levar a ideia pra frente”, conta Alex.

Agora, o projeto recolhe elogios e seguidores de toda a parte. “Para a Seiva cada pessoa tem um gosto, uma personalidade, e merece um produto com a sua cara”.

Conheça o local de trabalho de 15 dos maiores gênios da arte

Desde minúsculas mesinhas de mogno até salas de pintura de proporções gigantescas, a única coisa que todos os estúdios criativos que você verá a seguir tem em comum é que eles inspiraram seus ‘usuários’ a criar obras de arte que ficaram marcadas na história da humanidade.

Confira abaixo uma seleção de locais de trabalho de 15 personalidades que se destacaram em vários ramos das artes:

1. Mark Twain

2. Virginia Woolf

3. Willem de Kooning

4. Joan Miró

5. Pablo Picasso

6. John Lennon & Yoko Ono

7. Marc Chagall

8. John Updike

9. Paul Cézanne

10. David Hockney

11. Yves Saint Laurent

12. Francis Bacon

13. Jane Austen

14. Jackson Pollock

15. Bernard Shaw

E então, qual é o seu preferido?